Lekcje muzealne dla klas 1-3 Szkoły Podstawowej

To lekcje, podczas których będziemy poznawać sztukę przez zabawę, ruch, dotyk i działanie. Nie zabraknie ciekawych rekwizytów, zadań i wyzwań, tworzenia, wyobraźni i rzecz jasna niezwykłych odkryć. Zainspirowani sztuką i przeszłością, zastanowimy się również nad tym, co nas otacza i jest nam bliskie na co dzień.

Wybór tematów lekcji muzealnych znajdą Państwo poniżej. W celu rezerwacji terminu zajęć dla swojej grupy prosimy o kontakt z Centrum Informacji i Rezerwacji, tel. 12 433 57 44 (numer wewnętrzny: 2), poniedziałek-piątek w godz. 9:00-16:00; e-mail: rezerwacja@mnk.pl.

Więcej informacji o zasadach rezerwacji: https://mnk.pl/jak-zarezerwowac-zajecia-edukacyjne-w-muzeum

W pracowni Jana Matejki

kl. 1–3 SP
Czas trwania: 60 min
Maksymalna liczba osób w grupie: 30
Cena: 20 zł/os.

Paleta, sztaluga, pigment. Obraz olejny. Malarstwo historyczne. Podczas lekcji poznamy tajemnice warsztatu pracy artysty malarza, zwiedzimy jego dom i pracownię. Zobaczymy obrazy Matejki, dowiemy się, co i dlaczego malował, sprawdzimy, jak pachniało jego miejsce pracy i czy używane przez niego narzędzia przypominają nasze. Podczas zajęć obudzimy emocje i wyostrzymy zmysły.

  • Dowiemy się, jak mieszkał i pracował jeden z największych polskich malarzy
  • Sprawdzimy, czym się różni salon od jadalni i do czego służyła pracownia
  • Dowiemy się, na czym polega technika olejna
  • Odkryjemy, czym jest inspiracja i skąd czerpał ją Matejko
  • Dotkniemy akcesoriów malarskich, sprawdzimy, jak pachną i jakie są w dotyku
  • Będziemy rozpoznawać, kim są postacie na obrazach, i sprawdzać, czy pozowanie do obrazu jest wyczerpujące
  • Wykonamy prace plastyczne, w których połączymy nasze pomysły z tytułami dzieł, których „nie zdążył” namalować Jan Matejko
  • Zastanowimy się, czym narzędzia i akcesoria używane dawniej przez artystów różnią się od tych, które znamy z domu lub szkoły
  • Zbadamy, w jaki sposób artysta wykorzystuje zarówno wiedzę, jak i zmysły, emocje, wyobraźnię
  • Jan Matejko, Autoportret
  • Jan Matejko, Stańczyk udający ból zęba
  • Jan Matejko, Kopernik
  • ubranie noszone przez Matejkę
  • akcesoria malarskie artysty – sztalugi, pędzle, palety

Sztuka trochę straszna, trochę dziwna. Lekcja z dreszczykiem

kl. 1-3 SP
Czas trwania: 60 min
Maksymalna liczba osób w grupie: 15
Cena: 20 zł/os

Korowód upiornych przebierańców, wykrzywione w grymasie postaci, owady, które wyglądają, jakby miały zaraz wylecieć z obrazu… W muzeum można się nieźle wystraszyć! O czym tak naprawdę opowiadają dzieła, które wywołują nasz niepokój? Podczas zajęć bierzemy pod lupę strachy i dziwności, które kryją się po kątach Galerii Sztuki Europejskiej. 

  • dowiemy się, dlaczego sztuka czasem nas straszy, a czasem dziwi i czy zawsze właśnie to było jej zamiarem
  • odkryjemy, dlaczego na obrazach i rzeźbach pojawiają się czaszki, brzydkie postaci lub… ślimaki i homary
  • poznamy pewną straszną historię, która kryje się w obrazie i porozmawiamy o tym, dlaczego w niektórych sytuacjach lubimy się bać
  • przymierzymy straszne maski – podobne, jak na jednym z obrazów
  • spróbujemy oswoić strach przed pająkami i owadami (no chyba że ktoś je lubi)
  • Przygotujemy własny amulet, który doda nam odwagi
  • zastanowimy się, dlaczego się boimy i co można z tym zrobić
  • pomyślimy o tym, jak różne emocje towarzyszą nam w odbiorze sztuki
  • Auguste Jean-Baptiste Clésinger, Vanitas
  • Jose de Corte, Zawiść
  • Lavinia Fontana, Judyta z głową Holofernesa
  • Theodor Smits, Martwa natura z owocami i homarem

Co ja czuję? Emocje w sztuce i w życiu

kl. 1–3 SP
Czas trwania: 60 min
Maksymalna liczba osób w grupie: 25
Cena: 20 zł/os

Ta lekcja to okazja do rozmowy o emocjach. Będziemy je nazywać, tropić w dziełach sztuki, ale i w sobie samych. Dowiemy się, jak kolory w sztuce oddziałują na emocje, jakie nastroje mogą wywoływać oraz w jaki sposób zmysły są związane z odczuwaniem emocji. Zobaczymy bardzo różnorodne dzieła sztuki i wczujemy się w emocje ich autorów i autorek. Na koniec sami stworzymy dzieło inspirowane naszymi uczuciami.

  • Będziemy dociekać, co czuli autorzy i autorki dzieł sztuki, które zobaczymy
  • Poznamy termometr uczuć i porozmawiamy o tym, jak kolory wpływają na emocje
  • Porozmawiamy o ważnych dla nas emocjach i sposobach, w jaki je wyrażamy
  • Dowiemy się, czym jest empatia i dlaczego jest ważna
  • Sprawdzimy, czy zapach może zmienić nasze nastawienie do obrazu
  • Ruchem ciała wyrazimy różne emocje
  • Stworzymy własny termometr uczuć
  • Podyskutujemy o tym, jak można wyrażać emocje
  • Porozmawiamy o empatii i o tym, dlaczego pozwala lepiej zrozumieć innych
  • Zastanowimy się, czy nasze emocje podczas oglądania sztuki są równie istotne jak to, co autor/ka miał/a na myśli
  • Udowodnimy, że każdy może odczuwać różne emocje w związku z tym samym dziełem i że to właśnie jest piękne
  • Olga Boznańska, Portret kobiecy – Cyganka
  • Wacław Szymanowski, Wiatr
  • Jonasz Stern, Dół
  • Maria Jarema, Taniec
  • Olaf Brzeski, Olbrzymka Dorota

Czy woda jest niebieska, a jabłko okrągłe? O kolorach i kształtach w sztuce

kl. 1–3 SP
Czas trwania: 60 min
Maksymalna liczba osób w grupie: 25
Cena: 20 zł/os.

Jaki kolor ma śnieg i czy można mieć gęsią skórkę, gdy się patrzy na zimowy pejzaż? Kolory ciepłe i zimne, podstawowe i pochodne – zobaczymy, w jaki sposób na swoich obrazach używają ich artyści, by wyrazić nastrój, porę roku, a nawet dnia. Sprawdzimy także, jak wygląda świat przedstawiony za pomocą figur geometrycznych oraz co w galerii sztuki robi tajemniczy obiekt o nazwie K-dron.

  • Zdobędziemy wiedzę o kolorach i pogłębimy swoją wrażliwość w ich odbiorze
  • Dowiemy się, dlaczego czasem na obrazach jabłka są kanciaste
  • Dowiemy się, czym jest abstrakcja, a czym sztuka figuratywna
  • Poznamy dzieło, które powstało zaledwie kilka lat temu
  • Będziemy falować ciałem jak woda na obrazie Chmury w Finlandii
  • Popatrzymy na otoczenie przez oktaskopy i kalejdoskopy
  • Zakręcimy kołem barw
  • Wykonamy pracę plastyczną, w której będziemy mogli użyć kolorów i figur geometrycznych
  • Zastanowimy się nad tym, jaką rolę w sztuce odgrywają kolor i kształt i co można nimi wyrazić
  • Zastanowimy się, dlaczego artyści tworzą sztukę abstrakcyjną
  • Konrad Krzyżanowski, Pejzaż
  • Jan Hrynkowski, Martwa natura
  • Maria Jarema, Penetracje
  • Janusz Kapusta, K-dron. Między ziemią a niebem
  • Leon Tarasewicz, Environment

Uwaga! Tę lekcję można zamówić także online TUTAJ.

Historia mierzenia czasu. Zegary przez wieki

kl. 1–3 SP
Czas trwania: 60 min
Maksymalna liczba osób w grupie: 30
Cena: 20 zł/os.

Podczas zajęć porozmawiamy o upływie czasu i zastanowimy się, dlaczego ludzie od tysięcy lat go mierzą. Poznamy sposób działania zegara słonecznego, ogniowego i klepsydry. Obejrzymy najstarsze zegary i porównamy je ze współczesnymi. Przyjrzymy się olbrzymim zegarom i tym całkiem malutkim, starym i współczesnym, bogato dekorowanym i o skromnej formie. Rozwiążemy zagadki skrywane przez starą szafę i porozmawiamy o zmieniających się porach roku.

  • Poznamy sposoby mierzenia czasu od najdawniejszych po współczesne
  • Obejrzymy najstarsze zegary i porównamy je ze współczesnymi
  • Dowiemy się, z czego robiono zegary
  • Porozmawiamy o kalendarzu i porach roku
  • Dotkniemy klepsydry, modelu zegara ogniowego i zabytkowego zegarka kieszonkowego
  • Poruszamy się trochę, wcielając się w zegary
  • Odszukamy zegary ukryte w zakamarkach muzealnych sal
  • Wykonamy pracę plastyczną polegającą na stworzeniu własnego zegara
  • Zastanowimy się nad tym, czym jest czas i po co go mierzyć
  • Pofantazjujemy o podróżach w czasie
  • zegar stołowy tzw. kaflowy
  • szafa sieniowa dekorowana przedstawieniami pór roku
  • mechanizm zegara wieżowego
  • zegarek kieszonkowy

Przy polskim stole. Historia kuchni, świąteczne obyczaje

kl. 1–3 SP
Czas trwania: 60 min
Maksymalna liczba osób w grupie: 30
Cena: 20 zł/os.

Podczas lekcji dowiemy się, jak dawniej należało zachowywać się przy stole, co jadano, skąd pochodziły produkty żywieniowe i jak je przechowywano, gdy nie było jeszcze lodówek. Porozmawiamy o tym, jak świętowano, i zastanowimy, czy te zwyczaje są nadal żywe w naszych domach. A może mamy jakieś własne, ważne dla nas rodzinne tradycje?

  • Poznamy etykietę obowiązującą przy stole dawniej i dziś
  • Poznamy produkty, które jedzono dawniej i porównamy je ze współczesnymi gustami żywieniowymi
  • Porozmawiamy o dawnych i współczesnych zwyczajach świątecznych (Uwaga: temat będzie się wiązał z aktualną porą roku: zimą – Boże Narodzenie, wiosną – Wielkanoc)
  • Dotkniemy replik dawnych sztućców i naczyń
  • Powąchamy aromatyczne przyprawy
  • Wykonamy pracę plastyczną, dekorując własne naczynie
  • Zastanowimy się nad różnymi gustami smakowymi i podyskutujemy o zdrowym odżywianiu
  • srebrna łyżka
  • forma do pierników
  • porcelanowy półmisek z serwisu łabędziego
  • srebrna cukiernica

Od projektu do efektu! Jak powstają rzeczy

kl. 1–3 SP
Czas trwania: 60 min
Maksymalna liczba osób w grupie: 30
Cena: 20 zł/os.

Podczas lekcji dowiemy się, jak powstają rzeczy wykorzystywane przez nas na co dzień. Zobaczymy świetnie zaprojektowane przedmioty, porozmawiamy o tym, czym jest design i na co należy zwrócić uwagę przy projektowaniu. Stworzymy też własne, oryginalne projekty.

  • Dowiemy się, jak dawniej projektowano i wykonywano rzeczy i jak robi się to dziś
  • Obejrzymy świetnie zaprojektowane przedmioty codziennego użytku
  • Poznamy różne materiały, z których wytwarza się rzeczy
  • Dotkniemy pięknie zaprojektowanych przedmiotów
  • Poruszamy się trochę, udając litery z pewnego plakatu
  • Wykonamy własne projekty przydatnych przedmiotów
  • Zastanowimy się nad naszymi codziennymi potrzebami i przedmiotami, które je zaspokajają
  • Wymienimy się spostrzeżeniami, jak rozpoznać dobrze zaprojektowany przedmiot
  • Stanisław Wyspiański, fotel do salonu Żeleńskich
  • meble dziecięce
  • bombonierki Foczka i Kotek
  • Bogusława i Czesław Kowalscy, meblościanka

Jak namalować smoka? O artystach w średniowieczu

kl. 1–3 SP
Czas trwania: 60 min
Maksymalna liczba osób w grupie: 20
Cena: 20 zł/os.

Dłuto, tempera, pigment, gruntowanie – sześćset lat temu warsztat artysty pełny był tajemniczych przedmiotów i surowców. To tutaj z kawałka płótna, jajka i deski powstawał obraz, a z kawałka drewna połyskująca złotem rzeźba. Kluczem do sukcesu nie była jednak magia, a… skrupulatna nauka i praca zespołowa.

  • Odkryjemy, w jaki sposób pracowali średniowieczni artyści i jak krok po kroku powstawały wówczas obrazy
  • Poznamy surowce, z których tworzono obrazy i rzeźby w średniowieczu, i narzędzia, jakich wtedy używano
  • Dowiemy się, co malowali i rzeźbili średniowieczni twórcy
  • Wspólnymi siłami, niczym dawni artyści w warsztacie, stworzymy prace przedstawiające fantastyczne stwory
  • Zaprojektujemy własny inicjał, inspirując się średniowiecznymi manuskryptami
  • Wykonamy ćwiczenia ruchowe, podczas których wcielimy się w artystę przy pracy i wiekowe rzeźby
  • Zastanowimy się, czy dobrze było być artystą lub artystką pięćset lat temu
  • Porozmawiamy o tym, kim chcielibyśmy być w przyszłości
  • Matka Boska z Dzieciątkiem z Krużlowej Wyżnej
  • osiołek palmowy z Szydłowca
  • Mikołaj Haberschrack, Poliptyk Augustiański
  • Wit Stwosz, Ogrójec

Opowieść o Świętym Mikołaju

kl. 1–3 SP
Czas trwania: 60 min
Maksymalna liczba osób w grupie: 20
Cena: 20 zł/os.

Plotki głoszą, że Święty Mikołaj mieszka w Laponii, ale poszukiwacze sprawdzonych informacji wiedzą, że tak naprawdę urodził się w dzisiejszej Turcji i wcale nie nosił grubej czapy z futrem, lecz biskupią mitrę. Jakie historie o jego życiu opowiadają pięćsetletnie obrazy?

  • Dowiemy się więcej o życiu Świętego Mikołaja – o jego dzieciństwie, młodości i niezwykłych wydarzeniach z jego udziałem
  • Odkryjemy, kim były pierwsze osoby obdarowane przez niego prezentami i co dostawały dzieci w dawnych czasach
  • Nauczymy się rozpoznawać Świętego Mikołaja na dawnych obrazach i poznamy nazwy jego atrybutów
  • Obejrzymy kopie tradycyjnych atrybutów i elementów stroju Świętego Mikołaja
  • Wylosujemy z worka własną mikołajową misję do wykonania
  • Przygotujemy proste kukiełki ze Świętym Mikołajem
  • Porozmawiamy o tym, jakie prezenty są dla nas najlepsze, najcenniejsze i dlaczego
  • Zastanowimy się, czy Święty Mikołaj to ktoś warty naśladowania, czy też wzorem dla nas jest ktoś całkiem inny
  • ołtarz z Moszczenicy Niżnej z przedstawieniem Świętego Mikołaja
  • skrzydła ołtarza z kościoła w Domaradzu ze scenami z życia Świętego Mikołaja
  • warsztat malarza ikon z Żohatynia, Święty Mikołaj z Miry ze scenami z życia

Muzeum na bogato, czyli skąd się wzięły pieniądze?

kl. 1–3 SP
Czas trwania: 60 min
Maksymalna liczba osób w grupie: 30
Cena: 20 zł/os.

Losy pieniądza to historia niemal bajkowa: jest w niej miejsce na płacenie krowami i muszelkami, szukanie garnca złotych celtyckich monet na końcu tęczy, smoki, pegazy i tajemnicze receptury zabezpieczające papier.

  • Odkryjemy, czym przez wieki płacono w różnych miejscach na świecie: od pieniądza przedmiotowego po kartę kredytową
  • Dowiemy się, w jaki sposób wybijano monety
  • Sprawdzimy, jakie rośliny, zwierzęta i postaci można znaleźć na monetach i banknotach i dlaczego je tam uwieczniano
  • Dotkniemy stempli do bicia monet i sprawdzimy, czy były ciężkie
  • Potrzymamy w ręku… 50 tysięcy złotych
  • Złożymy własny portfel z papieru i wypełnimy go frotażowymi monetami
  • Zastanowimy się, dlaczego przez wieki pieniądze zmieniały swoją formę
  • Zbadamy, po co ludziom są potrzebne pieniądze
  • srebrny stater króla Krezusa
  • brakteat ze smokiem Scytalisem
  • moneta studukatowa Zygmunta III Wazy
  • muszelki kauri

Zielony Wyspiański. O przyrodzie

kl. 1–3 SP
Czas trwania: 60 min
Maksymalna liczba osób w grupie: 25
Cena: 20 zł/os.

Fantazyjne wygięte łodygi, ogromne kwiaty, miniaturowe listki… czy to dziwne stwory, czy tylko rośliny z wyobraźni Stanisława Wyspiańskiego? Podczas zajęć poznamy fascynujący świat przyrody zamknięty w dziełach artysty.

  • Dowiemy się, jakie nazwy nadawał roślinom Stanisław Wyspiański
  • Poznamy krakowski kościół, który jest ozdobiony jak łąka
  • Dowiemy się, po co artysta chodził na Bielany i skąd wiedział, jak narysować płatek śniegu
  • Będziemy uważnymi obserwatorami detali w pracach Wyspiańskiego
  • Zamienimy liść kasztanowca w… coś zupełnie innego
  • Przyjrzymy się znanym kwiatom od innej strony i nadamy im nowe nazwy
  • Dotkniemy prawdziwego witraża
  • Zastanowimy się, czy zwyczajne chwasty mogą być ozdobą
  • Pomyślimy, czy widok z okna jest zawsze taki sam
  • Poszukamy roślin w swoim otoczeniu i zastanowimy się nad ich rolą
  • Stanisław Wyspiański, wybrany Widok na Kopiec
  • Stanisław Wyspiański, wybrane projekty witraży i dekoracji malarskiej do kościoła Franciszkanów, w tym Bóg Ojciec – stań się!
  • Stanisław Wyspiański, Apollo. System Kopernika (projekt witraża do Domu Towarzystwa Lekarskiego w Krakowie)
  • Stanisław Wyspiański, Wanda

Co się chowa w cieniu wiązu? Zwierzęta i rośliny z ogrodu Józefa Mehoffera

kl. 1–3 SP
Czas trwania: 60 min
Maksymalna liczba osób w grupie: 28
Cena: 20 zł/os.

Czy artysta może zaprojektować swój ogród? Czy trzeba być botanikiem, żeby malować rośliny? Podczas zajęć zaglądniemy do ogrodu artysty i poznamy jego dzieła zainspirowane światem przyrody.

  • Dowiemy się, dlaczego dom Mehofferów był zwany Pałacykiem pod Szyszkami
  • Poznamy najstarsze drzewo z ogrodu Józefa Mehoffera oraz supermoce innych roślin
  • Dowiemy się, czy państwo Mehofferowie mieli zwierzęta
  • Sprawdzimy, gdzie przysiadł ogromny motyl
  • Odszukamy konia (ale takiego ze skrzydłami!)
  • Zaprojektujemy ogród… na planie ogrodu Józefa Mehoffera
  • Odwiedzimy ogród artysty (jeśli pogoda na to pozwoli)
  • Przemyślimy, czy artysta może tworzyć tylko w pracowni
  • Zastanowimy się, jakie ciekawe rośliny mamy w swoim otoczeniu
  • Józef Mehoffer, Natura i sztuka
  • Józef Mehoffer, Zwarzony ogród
  • Józef Mehoffer, Na letnim mieszkaniu
  • Józef Mehoffer, Portret żony z pegazem
  • zasłony z lambrekinami wg projektu Józefa Mehoffera

Opowieść o witrażu

kl. 1–3 SP
Czas trwania: 60 min
Maksymalna liczba osób w grupie: 28
Cena: 20 zł/os.

Czy patrzeć przez szkiełka witraża to to samo, co patrzeć przez różowe okulary? Podczas zajęć przyjrzymy się wybranym pracom Józefa Mehoffera, poznamy inspiracje towarzyszące artyście oraz na chwilę zamienimy się w projektantów witraży.

  • Poznamy wybrane projekty i realizacje witraży Józefa Mehoffera, a także zasady rządzące witrażowym światem
  • Odnajdziemy bliskie artyście postacie i stwory z jego wyobraźni – bohaterów jego witraży
  • Sprawdzimy, jak wygląda świat przez kolorowe szybki
  • Dotkniemy prawdziwego witraża
  • Zaprojektujemy swój witraż
  • Zastanowimy się nad rolą światła – nie tylko w witrażu
  • Sięgniemy pamięcią wstecz i poszukamy witraży w naszym otoczeniu
  • Józef Mehoffer, Stanisław Wyspiański, Sceny z życia Marii
  • Józef Mehoffer, Vita somnium breve
  • Józef Mehoffer, Wiara, nadzieja, miłość
  • Józef Mehoffer, Caritas
  • Józef Mehoffer, Młodość sztuki

Poznaj nas! Pierwsza wizyta u Czartoryskich

kl. 1–3 SP
Czas trwania: 60 min
Maksymalna liczba uczestników zajęć: 20
Cena: 20 zł/os.

Zajęcia są propozycją na pierwszą wizytę w Muzeum Książąt Czartoryskich. W ich trakcie zastanawiamy się, czym jest kolekcja i co można kolekcjonować, jak dawniej budowano kolekcję i jak wygląda to dziś. To także okazja do pierwszego spotkania z dwoma wybitnymi dziełami sztuki oraz do… rozmowy o naszych własnych pasjach.

  • Dowiemy się, kim była Izabela Czartoryska
  • Poznamy znaczenie słów „kolekcjoner”, „herb”, „zabytek”, „patriotyzm”
  • Przybliżymy postać modelki z obrazu Dama z gronostajem Leonarda da Vinci
  • Poznamy historię opowiedzianą przez Rembrandta na obrazie Krajobraz z miłosiernym Samarytaninem
  • Wykonamy kolaż-projekt przestrzeni muzeum w stylu księżnej Izabeli Czartoryskiej
  • Porozmawiamy o tym, czym jest hobby i jakie mamy pasje
  • Zastanowimy się, jakie znaczenie dla członków rodziny Czartoryskich miały przedmioty zgromadzone w ich kolekcji
  • Porozmawiamy o tym, czym jest muzeum i do czego służy
  • Alexander Roslin, Portret Izabeli z Flemmingów ks. Czartoryskiej
  • klucz do Świątyni Sybilli w Puławach
  • klucz do Domu Gotyckiego w Puławach
  • Leonardo da Vinci, Dama z gronostajem
  • Rembrandt van Rijn, Krajobraz z miłosiernym Samarytaninem

Bądź jak Leonardo! Mistrz i jego dzieło

kl. 1–3 SP
Czas trwania: 60 min
Maksymalna liczba osób w grupie: 20
Cena: 20 zł/os.

Znasz mistrza lub mistrzynię ortografii, tabliczki mnożenia, deskorolki lub dowcipu? Mistrzostwo można osiągnąć w wielu dziedzinach, w tym także w sztuce. Muzeum jest pełne dzieł sztuki dawnych mistrzów. Podczas lekcji odkryjemy tajniki pracowni malarskiej i zapoznamy się z bogactwem zbiorów kolekcji książąt Czartoryskich. Poćwiczymy spostrzegawczość i użyjemy wyobraźni.

  • Opowiemy o wszechstronnym talencie Leonarda da Vinci
  • Zapoznamy się z głównymi technikami artystycznymi oraz gatunkami malarskimi
  • Odpowiemy na pytania, czym jest sztuka i co to jest dzieło sztuki
  • Dowiemy się, co to jest rzemiosło artystyczne
  • Na wzór Leonarda wykonamy projekt wynalazku w technice kolażu
  • Obejrzymy narzędzia pracy artysty: malsztok, klej kostny, pigmenty, lniane płótno, sangwinę
  • Zastanowimy się, czym dzisiaj wyróżniają się osoby uznawane za mistrzów i mistrzynie w różnych dziedzinach
  • Zastanowimy się, w czym warto naśladować Leonarda da Vinci
  • Alexander Roslin, Portret Izabeli z Flemmingów ks. Czartoryskiej
  • klucz do Świątyni Sybilli w Puławach
  • Leonardo da Vinci, Dama z gronostajem
  • Rembrandt van Rijn, Krajobraz z miłosiernym Samarytaninem
  • puchar w kształcie pawia

Supermoc: malowanie

kl. 1–3 SP
Czas trwania: 60 min
Maksymalna liczba osób w grupie: 30
Cena: 20 zł/os.

Podczas zajęć zajrzymy do pracowni XIX-wiecznych artystek i artystów, przyjrzymy się dokładnie ich obrazom i sprawdzimy, co sprawiało, że malowali tak pięknie. Wybierzemy atrybuty, z którymi chcielibyśmy być sportretowani, oraz zastanowimy się, w czym dobry był Jan Matejko, a w czym dobrzy jesteśmy my.

  • Dowiemy się, w jaki sposób sto lat temu artystki i artyści tworzyli obrazy i jakie przedmioty wypełniały ich pracownie
  • Poznamy tajniki pracy Jana Matejki
  • Dowiemy się, kto i w jaki sposób pozował w przeszłości do portretów oraz czym są atrybuty
  • Dotkniemy malarskiej palety, pojemników z farbami i pigmentami, dłut, malsztoku, krosna i płótna
  • Zapozujemy z atrybutami – przedmiotami, które pokazują, co lubimy robić
  • Używając specjalnych kart mocy, wybierzemy talenty, które najbardziej do nas pasują
  • Podzielimy się na grupy i zagramy w grę, wyszukując zagubione fragmenty obrazów
  • Porozmawiamy o tym, jakie cechy charakteru trzeba było mieć, aby namalować wielki obraz ze sceną historyczną
  • Zastanowimy się, co lubimy robić i w czym jesteśmy naprawdę dobrzy
  • Anna Bilińska-Bohdanowicz, Autoportret z paletą
  • Piotr Michałowski, Somosierra
  • Marcello Bacciarelli, Portret Stanisława Augusta Poniatowskiego w stroju koronacyjnym
  • Tadeusz Ajdukiewicz, Portret Heleny Modrzejewskiej
  • Jan Matejko, Hołd pruski

Legendy i baśnie krakowskie

kl. 1–3 SP
Czas trwania: 60 min
Maksymalna liczba osób w grupie: 30
Cena: 20 zł/os.

Cena: 20 zł/os.

Czy legendy i baśnie mogą być ukryte w obrazach? Oglądając dzieła sztuki poznamy historie legendarnych postaci: Króla Kraka, Smoka Wawelskiego, księżniczki Wandy i braci, którzy budowali wieże mariackie, a także Lajkonika. Dowiemy się, jakie mają atrybuty i gdzie dziś w Krakowie można spotkać ich ślady.

  • Odnajdziemy na obrazach postacie z najbardziej znanych krakowskich legend
  • Odkryjemy, czym się różni bajka od legendy i dlaczego znamy różne wersje tej samej historii
  • Poznamy lokalne zwyczaje: pochód lajkonika, hejnał mariacki, puszczanie wianków w noc świętojańską
  • Odszukamy legendarne postacie i elementy ukryte w obrazach
  • Odgadniemy, jakie postaci z legend odgrywają kukiełki
  • Zagramy w głuchy telefon, by sprawdzić, co się dzieje z przekazywaną ustnie opowieścią
  • Poprowadzimy własny korowód lajkonika przez galerię
  • Zastanowimy się, po co nam dzisiaj baśnie i legendy
  • Porozmawiamy o tym, jakie postacie ze współczesnych bajek lubimy i dlaczego
  • Aleksander Płonczyński, Widok z Wawelu
  • Antoni Piotrowski, Śmierć Wandy
  • Hipolit Lipiński, Konik Zwierzyniecki
  • Jan Matejko, Hołd pruski

Jaka to pora roku i po czym to rozpoznajemy?

kl. 1–3 SP
Czas trwania: 60 min
Maksymalna liczba osób w grupie: 30
Cena: 20 zł/os.

W środku miasta zanurzymy się w słonecznym sadzie i, słuchając brzęczenia pszczół, pooglądamy gwiazdy odbijające się w stawie. Spróbujemy podpatrzeć, dzięki jakim środkom artystycznym patrząc na obraz czujemy słońce na skórze czy wiatr we włosach.

  • Dowiemy się, czym jest pejzaż i co może się na nim znajdować
  • Zaobserwujemy, czym się różni świt od zmierzchu
  • Odkryjemy, co to jest plener i od kiedy artyści i artystki w niego wychodzą
  • Poćwiczymy wyobraźnię: sprawdzimy, jak czulibyśmy się w miejscu przedstawionym na obrazie
  • Zaobserwujemy, z jakich kolorów składa się lato
  • Naszkicujemy pocztówkę z własnym pejzażem
  • Spróbujemy rozłożyć sztalugę plenerową
  • Zastanowimy się, skąd wiemy, jaka pora roku i dnia jest przedstawiona na obrazie
  • Zbadamy, czy trzeba namalować słońce, by przedstawić słoneczny dzień
  • Spróbujemy odpowiedzieć na pytanie, dlaczego artyści i artystki malują pejzaże
  • Jan Stanisławski, Ule na Ukrainie
  • Władysław Podkowiński, Pejzaż ze stogiem
  • Witold Pruszkowski, Zmierzch i Świt
  • Władysław Malecki, Sejm bociani

Muzyczny dom – Karol Szymanowski w „Atmie”

kl. 1–3 SP
Czas trwania: 60 min
Maksymalna liczba osób w grupie: 30
Cena: 20 zł/os

Ta lekcja to okazja do rozmowy o muzyce. Będziemy jej szukać w dziełach sztuki, ale i w sobie samych. Dowiemy się, jak muzyka oddziałuje na emocje, jakie nastroje może wywoływać. Na koniec sami stworzymy dzieło inspirowane muzyką, którą mamy w głowie.

  • Poznamy i usłyszymy różne instrumenty
  • Porozmawiamy o tym, co to znaczy pisać muzykę
  • Dowiemy się, kim był Karol Szymanowski i kto to jest kompozytor
  • Sprawdzimy, jakie dźwięki wydobywają z siebie instrumenty
  • Zobaczymy wiele obiektów i postaci związanych z muzyką
  • Stworzymy muzyczny obraz
  • Będziemy dociekać, co to jest muzyka i skąd się bierze
  • Podyskutujemy o muzyce w otaczającym nas świecie
  • Zastanowimy się, jak muzyka wpływa na nasze życie
  • pianino Gebrüder Stingl Klavierfabrikanten Wien
  • fortepian Schimmel
  • Stanisław Ignacy Witkiewicz, Portret Karola Szymanowskiego
  • nuty – Karol Szymanowski, Pieśni Kurpiowskie

W celu rezerwacji terminu zajęć w MNK Szymanowski prosimy o kontakt bezpośrednio z oddziałem: tel. 18 20 20040 lub e-mail: atma@mnk.pl.

Informacje podane w tym formularzu zostaną wykorzystane wyłącznie w celu zapewnienia aktualizacji i personalizacji wysyłki newslettera.